個人是個極愛看電影的人，不管是哪種類型的電影，或是何種屬性的作品（商業／藝術），只要題材有興趣，都會在上映時跑到戲院一窺究竟，然而唯獨動畫片不是我的菜，除了少數如《動物方程市》、《冰雪奇緣》等片之外，其他不是一概不看，就是即使因某種因素而觀看，也幾乎全程處於「冷眼旁觀」的狀態而無法入戲，哪怕是奧斯卡最佳動畫片《蜘蛛人新宇宙》也一樣。
然而，《藍色恐懼》倒是個例外，這次重映前就已經聽到不少電影同好極為推崇，但這並不足以讓我產生進場觀看的動力。真正讓我有了想看的欲望是，據聞《黑天鵝》「致敬」本片的地方很多，但整體表現卻仍不如《藍色恐懼》。看完之後，我只能說本片真是神作，結合了心理、驚悚及犯罪等元素，情節張力十足，情緒牽引共鳴強度夠，看完後座力極強，其精彩程度是本週目前所看電影中排名第一。
《藍色恐懼》將主角霧越未麻從理想與現實的拉扯，到外在牽就和內心壓仰的矛盾，最後再到精神累積壓力後出現虛實難分的思覺失調（精神分裂）現象的過程，描繪得極為深入細膩。前述每個片段的內容不僅扎實，起承轉合流暢，且更另外與「影迷騷擾（攻擊）」和「侵犯隱私的謎樣網站」二個引爆點結合，產生絕佳的戲劇效果。
因為以故事內涵的角度觀之，《藍色恐懼》等於將公眾人物的壓力、精神症狀（思覺失調/精神分裂、人格分裂/解離）與行兇犯罪作了完美融合，三個元素互為因果，在不同橋段分別有情節主客體之分，但皆可發揮相輔相成的綜效，讓劇情厚度夠且扎實。另以劇情發展的角度來看，由於《藍色恐懼》這三個元素互為因果，不但造成事件發展過程漸趨複雜，且更讓本片成為一部具心理驚悚犯罪性質的作品。
當然，《藍色恐懼》如此好看，不光只是上述的故事內容出色而已，其表現方式亦是一絕。首先在劇本結構上，看得出來《藍色恐懼》採取了「虛實交錯」，甚至可說是「虛實交融」的情節發展架構。除了現實與虛幻情節交替上陣之外，不少情節明顯看得出來是「虛中有實」、「似實還虛」的設計。基本上，一部電影只要有虛實交替的情節呈現，即已具備產生撲朔迷離效果的潛力，但《藍色恐懼》卻更深一層到了虛實交融的程度，可說是前述效果的升級版。
其次，《藍色恐懼》編導在這個架構下，亦填塞了與之相得益彰的情節呈現的編排方式。明顯看得出來所有「相對場景」（現實與幻境）中都埋入前後呼應、環環相扣的梗，而且這些呼應相扣之梗並非只存在「虛實交替」或「虛實交融」情節其中之一，更橫跨了兩者。因此《藍色恐懼》劇情除了架構完整之外，更極富縝密的事件編排巧思。
重要的是，前面提到《藍色恐懼》的劇情厚實，這個優點和「虛實交錯」的架構結合後，產生了加乘的劇力效果。因為劇情厚實代表故事本身的質量夠，而交錯、穿插的表現手法在某方面來看其實就是「裂解真相全貌的故事本體」，再以「輪替、交叉方式把真相全貌分別依次」呈現。所以，份量夠的故事主體被裂解後，其依次呈現的部分當然還是份量十足，這也是第二段會提到《藍色恐懼》每個片段內容扎實的原因之一。也因此，《藍色恐懼》每個「相對場景」都有充份撐起當下情境重點的資訊質量，雖然暫時處於事件全貌的片面狀態，但質量夠的片面資訊剛好為交錯、穿插的表現手法提供了欲創造戲劇效果所需要的內涵份量！
另一方面，以敘事角度而論，《藍色恐懼》的故事若以直敘方式呈現，雖然按照其劇情厚度，仍有可看性，但精彩程度恐怕有所失色。因為這種方式強化故事軸線的曲折性，不僅發展過程屢有轉折起伏，產生催化主角未麻際遇撲朔迷離的戲劇效果，並且同時製造不俗的懸疑性，不停堆疊觀眾的懸念，進而催化觀眾潛意識中的不安感後，再和主角未麻的片中遭遇結合成一股濃烈的同理情緒共鳴。
說到了敘事，不得不提一下《藍色恐懼》導演今敏的火候控制。本片的故事內容與情節結構可說十分複雜，要成功駕御的難度極高，然而導演今敏就像《莊子•養生主》典故中提到那位解牛的庖丁，透過他的巧手妙藝，將這個難度高的劇本情節「編排設計」化為有實際精彩效果的「具體內容」，每個部分拿捏精準，多一分太過，少一分不足，畫面和配樂共構的氣氛真的令我有詭異和驚悚的感受。也因此，《藍色恐懼》不論是片中角色的心理狀態、事件情境的氣氛、虛實交錯的情節呈現，以及劇情張力等各方面，才會無一不優，且產生極強的後座力。
尤其是那場「強姦戲的拍攝」，雖然客觀畫面的「行為動作」不比其他電影相同場景來得猥褻、暴力，且明知這也只是戲中戲的作假行為，但整體情境下氣氛情緒的渲染力很強，連我是男生都看得坐立難安，一整個虐到不行，只能說導演真的厲害，把各場戲該有效果經營得十分出色。這是個人覺得本片《藍色恐懼》是神作的一大關鍵！
簡單來說，《藍色恐懼》的真相全貌就是霧越未麻的經紀人由美內心一直放不下「過去的偶像藝人身份」，後來遇上了未麻，便產生一個心理自我補償的投射作用，把她當成能完成自已當初被迫放棄夢想的「替代性自我」，但後來經紀公司決定讓未麻轉換跑道，讓由美自我補償的投射心理開始幻滅（從她一開始強烈反對，即可看出）。
之後，隨著未麻在新工作環境中不停被迫接受「有侮純潔偶像形象」的工作項目，因此由美的理想更加往幻滅方向發展，造成心中極大痛苦（尤是那場強暴戲）；此外，如前所述，未麻是由美的「替代性自我」，且心理投射程度異常強烈，加上對現實不滿所造成痛苦程度更不亞於前者，因此在這種內外交迫之下，夢幻幻滅的由美便分裂出另一個「自認為仍是偶像的未麻」的人格，以紓緩內心極大痛楚。
而未麻因為被迫探跑道，且接了自已極不願做的工作，再加上謎樣的「未麻的房間」網站和影迷跟隨的壓力下，也產生了精神分裂（幻聽幻覺到另一個偶像未麻一直在嘲笑她）。至於「未麻的房間」網站，就是其的經紀人由美架設，因為只有她才能知道未麻平常在做些什麼，不過個人認為由美一開始架設目的，應是企圖造成未麻壓力，致使退出演員工作而重返偶像藝人，所以當時精神還算「正常」。只不過，隨著心理的崩潰，由美人格分裂，所以網站內容愈來愈失控，也間接造成未麻產生精神壓力下的幻覺。
也因此，由美後來殺了編劇和攝影師，而且必須注意的是，這二人死的時候，眼部都受重創，代表「由美無法接受這二人做出讓未麻（不同程度）祼露的決定」，所以用錐子戳瞎他們的「髒眼」。至於那位偏執的粉絲影迷，同樣也是執著於未麻以前的純潔形象，受不了她越來越髒的演藝形象，因此在網站聊天室被由美教唆去殺害未麻，但被未麻出於防衛而殺死（注意：他用的是錘子，這亦可佐證殺編劇和攝影師的人是由美）。
最後，留美決定自己動手，展開一段追殺的過程，結果卻差點死於車禍。最後在精神病院裡，留美看著鏡中的自已，其影像仍然是偶像未麻，代表她的原來人格已逐漸被這個新生人格所取代，而前往探後離去的真正未麻在車上說：「我才是真正的未麻」。
據此，《藍色恐懼》之所以吸引人，在於其精湛出色的故事主體，從某方面來看，《藍色恐懼》說是一本心理學的教科書也不為過，因為本片把「思覺失調／精神分裂（schizophrenia）」和「多重人格障礙（multiple personality disorder, MPD）/解離性身份障礙（dissociative identity disorder, DID）」的成因與症狀解釋得淺顯易懂。此外，前述成因更涉及藝人勞動條件限制與因境（被迫換跑道、接拍強姦戲及全裸寫真等等），而這部分更與粉絲市場反應強烈連動（不論正反），所以代表了社會（權力）結講對個體能動的影響。因此，《藍色恐懼》既有微觀心理層面的刻劃，亦有鉅觀結構方面的側寫，或許兩者比例不一，但整合之後卻讓本片成為一部問題意識夠深的作品。
重要的是，若更深入來看，不論是從心理學還是社會學角度，兩者都指向同一個共通點：「自我」。《藍色恐懼》二位重要角色之所以會出現精神相關障礙，就是在自我實現的過程出現極大挑戰，造成內在心理運作機制嚴重失調，結果一個出現幻覺，而另一個則產生人格分解。這不光只是理想（日趨）幻滅而已，且其狀況更嚴重到「連我都不再是我」。
因為片中的「自我」所指涉對象可大可小，既可表示「獨立個體的物理性存在」和「個體對本身的心理性認知」，又可代表「自主性/自我意志」以及「自我價值（實現或投射）」，但這些指涉對象其實只是構成「自我」的不同面向與要素而已，反過來說就是所有面向合在一起才是「完整的自我」。因此，在本片的劇情設定裡，不論前述哪一個面向受到壓力，都是牽一髮動全身，全是「完整的自我」被打壓、扭曲、甚至是被否定的過程。 而不同面向所代表的意義，又可分別對應「理想與現實衝突」、「產生精神性障礙」及「預謀行兇犯罪」等情節，同時產生故事精彩性與豐富隱含意涵。所以，這也是我覺得《藍色恐懼》堪稱神作的另一個關鍵，且基於此，霧越未麻在片尾說：「我才是未麻！」其實極富正面意義，代表她已走出那些不堪的過程，真正活出「自我」！
總的來說，《藍色恐懼》是一部由出色劇本和優秀導演共構而成的驚人神作，不但劇情發展過程屢有轉折，具有起伏跌宕的張力，令人看得目不轉睛，且電影問題意識的深度亦足。雖不敢說《藍色恐懼》從此治好我的「動畫片不耐症」，但確實會讓我有二刷的衝動，並產生想去觀看導演其他作品的想法。因此，本片的好看，不但可見一斑，而且個人更認為其經典性更超越了當時時代至少有十年以上的程度。
最後要用一句話來為《藍色恐懼》作總結，本片戲中戲有句台詞說：「幻想不能成為真實」，然而如果我們把「創意發想（劇本編寫）」類比成「幻想」的話，則「具體執行（敘事呈現）」即是「真實」，那由本片表現來看，導演今敏真的將《藍色恐懼》變成一部「幻想化為真實」的經典大作了。
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